Für Product Placement Marketing dreht sich alles um den Moolah

Die effektivste Werbung war immer diejenige, die nicht wie Werbung aussieht. Product Placement - Platzierung von Markenprodukten in Filmen und Fernsehshows - ist nichts Neues und bis in die 1980er Jahre arbeitete "Big Tobacco" unermüdlich daran, ihre Produkte in den Filmen zu platzieren. Der Film E. T. war, während er unterhaltsam war, eine Werbung für Reeses Stücke; James Bond-Filme fördern Aston-Martin-Automobile und fast jeder Hollywood-Film fördert Apple-Computer. Das liegt nicht daran, dass Hollywood-Produzenten Apple-Produkte einfach cool finden - weil Apple einen Scheck schreibt. Dies ist eine wichtige Taktik für alle Vermarkter, da traditionelle Werbung weiterhin unter Millennials an Wirksamkeit verliert.

Die Musikindustrie spielt mit.

Traditionell haben Musiker mit dem Verkauf von Schallplatten Geld verdient - aber niemand kauft Vinyl Mehr und Downloads liefern dem Künstler ein kleineres Stück Kuchen - oder gar keinen Kuchen. Musikproduzenten und Aufnahmekünstler haben sich in Bezug auf Kommerzialisierung und Produktplatzierung verändert, Musikfans akzeptieren Produktplatzierung mehr und mehr Aufnahmekünstler, vor allem im Hip-Hop-Genre, suchen nach Placement als alternativen Einnahmequellen. Als Reaktion darauf denken Marken außerhalb der Hollywood-Box und suchen nach Musikvideos für Platzierungsmöglichkeiten.

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Vor dieser dramatischen Veränderung in der Art und Weise, Musik zu liefern, würde Produktplatzierung in Musik waren undenkbar. Hip-Hop-Künstler haben sich dieses neue Modell zu eigen gemacht, vor allem, weil sie erst zu einer Zeit auf die Bühne kamen, als Musiker kein Geld mehr verdienen konnten, um Musik direkt zu verkaufen. Product Placement ist in Musik akzeptabel geworden, weil es für die Musik überleben musste. "Zunächst verliehen Hip-Hop-Künstler, die mit Marken assoziiert wurden, Mainstream-Glaubwürdigkeit, was ein aufstrebendes musikalisches Genre war, & rdquo; sagt Jarrett Cobbs, Vizepräsident der Strategie von Team Epiphany, einer Marketingagentur, die mehrere bekannte Marken in populäre Hip-Hop-Musikvideos platziert hat. "Wie sich entwickelt hat, denke ich, dass Künstler derzeit kein Geld verdienen, wenn sie Platten verkaufen. Im Wesentlichen ist das, was sie Produktplatzierung für verwenden, ein Ersatz für die Arbeit Dollars ... schließlich verwenden sie das als ein Marketing-Budget, um das Video fertig zu bekommen. "

Product Placement in der Hip-Hop-Ära.

Kanye West hat sich als Hip-Hop-König der Produktplatzierung leicht an die neuen Regeln des Musikgeschäfts angepasst. In Französisch Montana ist es "Figure It Out & rdquo; Video mit Kanye, wir sehen Platzierungen für Beats by Dre, Hyper Energy, Ciroc Wodka und KandyPens Tabak Vaporizer. Ist es möglich, mit vier Placements in einem einzigen Video wegzukommen und nicht so auszusehen, als ob du ausverkaufst? Es ist schwer, aber Kanye zieht es durch, und neue Marken, die nach Sichtbarkeit streben, sollten sich ansehen, wie der Hip-Hop-Künstler es macht und wie diese Marken die Verbindung herstellen. Produktionsqualität, Beziehung und Kontext sind am wichtigsten. Die Placements sind nicht grundlos oder zu direkt - sie sind organisch für das Video und so subtil, dass die Leute die Tatsache ignorieren, dass es sich wirklich um eine Werbung handelt.

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"Placements wie diese funktionieren am besten, wenn der Künstler die Fans respektiert und die hohe Qualität an Unterhaltung liefert, die sie erwarten". sagte Graham Gibson, Gründer von KandyPens. "Diese Art der Produktplatzierung hebt die Werbung zu einer Kunstform und fügt sie nahtlos in die heutige populäre Musik ein, um mit unserem Publikum in Kontakt zu bleiben."

Französisch Montana sagt "Es geht um den Moolah & rdquo; in & quot; Kein Einkauf & rdquo; ein Musikstück, das offensichtlich dazu gedacht war, Schnaps zu verkaufen. Er schafft es, den Markennamen Ciroc in ein Verb zu verwandeln, das "Wort zu Diddy, wir Cirocin '& rdquo; mit einem wiederholenden Chor von "Sippin 'auf dem trank." Laut Cobbs haben die Leute herausgefunden, dass es deine Karriere nicht ruinieren wird. Marke und Artistik können im selben Raum existieren, und Hip Hop hat einen guten Job gemacht, den Weg dorthin zu weisen. "

Aber obwohl Französisch sagt" Es geht nur um den Moolah & rdquo; In dem Song weiß er, dass es in erster Linie um Produktionswert, organische und nahtlose Platzierung im Kontext der Musik und um ein großes Publikum geht. Die Product Placement Moolah kommt erst, nachdem diese Grundlagen vorhanden sind. Markenvermarkter wie Gibson von KandyPens bewegen viel Produkt, weil sie den Künstler nicht fragen, "Wie werden Sie mein Produkt verkaufen?" Die erste Frage ist vielmehr, ob das Musikvideo einprägsam, ansprechend und eigenständig als musikalische Produktion sein wird und ob die Marke bei der Zielgruppe ankommt. Erst dann fragt Gibson, wie sein Produkt darin integriert werden kann.

Ein perfektes Beispiel ist zu sehen, wenn Kanye neben einem Flugzeug während "Figur It Out," posiert. während die Kamera eine Frau, die einen KandyPens-Vaporizer hält und Rauch aus dem Mund bläst, so kurz abschneidet. Ist es eine Werbung? Du kannst es nicht wirklich sagen, und es interessiert dich nicht wirklich. Es ist eine verführerische Szene, die den Produktionswert des Videos erhöht, auch ohne das subtile KandyPens-Placement.

Produktplatzierung in einem kulturellen Kontext halten.

"Marken bewegen Kultur nicht, Menschen tun", "rdquo; sagt Cobbs. Für die Marke ist es wichtig, den kulturellen Kontext der Musik zu verstehen. Die Marke muss den Raum verstehen, in den sie am wichtigsten sind. Sie müssen sagen, das funktioniert für mich, ich verstehe kulturell, wo meine Marke passt, und sie müssen bereit sein, eine persönliche Beziehung mit dem Netzwerk zu haben, die hilft, diese Berühmtheiten zu schaffen, um wirklich effektiv zu sein.

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Cobbs und die Gruppe Team Epiphany arbeiteten mit Künstler 2 Chainz an einem Projekt für ihren Kunden Hpnotiq Likör, der genau die richtige Balance zwischen Subtilität und übertriebenem Namensverlust fand. In einem bahnbrechenden Modell hat Team Epiphany das Video-Skript erstellt und gedreht, das 2 Chainz '' Nicht eingeladen 'begleitet. Es war eine perfekte Übereinstimmung - "Was sind die Dinge an 2 Chainz, die wirklich mit dem Ethos von Hpnotiq als Marke sprechen?" sagte Cobbs. "Er mag es, Spaß zu haben, er feiert gerne, er ist ein bisschen respektlos. Es gibt dieses Element von Stil und übertriebenem Luxus, in den die Marke auch passt. Es geht darum, die Marke und den Künstler in einem Ökosystem zu vereinen, das für beide funktioniert. Mit Hpnotiq war das sehr effektiv.

Um die Platzierung geht es in erster Linie um die Beziehung.

1974, lange bevor die Produktplatzierung in Musik akzeptiert wurde, wurde die "Killer Queen" der Queen & rdquo; eröffnet mit "Sie behält ihren Moet et Chandon / In ihrem hübschen Schrank /" Lass sie Kuchen essen "sagt sie / Genau wie Marie Antoinette. & rdquo; Es ist unwahrscheinlich, dass es sich um eine bezahlte Abmachung handelte - vielmehr war die Moet-Erwähnung ein organisches künstlerisches Konstrukt, das den Stil dieser mysteriösen Frau verstärken sollte, und Marken, die um das Budget besorgt sind, sollten dies im Hinterkopf behalten und Zeit verbringen, anstatt nur zu schreiben Kontrollen. Das gilt auch für Hip-Hop-Musikvideos, und für den Vermarkter geht es vielleicht weniger um den Moolah als vielmehr darum, Beziehungen zu den Künstlern aufzubauen und ihr Publikum zu verstehen.